All rights to Nano Machine are reserved by Han Jung Wol Ya, Jeolmu Hyeon, Geum Gangbulgoe, and REDICE Studio. Images featured in this post are used under fair use for the purpose of review and commentary only. No copyright infringement is intended.​

סקירה מאת: איתי ששון | מומחה ישראקומיקס למאנווה

שם: Nano Machine
שם מקור: 나노마신
כתיבה: Jeolmu Hyeon
איור: Geum Gangbulgoe
מבוסס על רומן אינטרנטי בכתיבתו של: Han Joong Wueol Ya
קטגוריה: קומיקס עולמי – מאנווה
פרסום אינטרנטי רשמי: Munpia, Naver Webtoon
הוצאה לאור קוריאנית: MOON Phase
קהל יעד: גילאי +15
שנת פרסום לראשונה: 2017
ממשיך/נגמר: ממשיך (נכון להיום)

ז'אנרים:

תת ז'אנרים נוספים: התקופה הפיאודלית, רובוטיקה, פיוז'ן תקופתי (שילוב של מודרני ומסורתי), צבא, פוליטיקה, כתות, אומנויות לחימה, Hwarang, Murim.

מד ספוילר: נמוך

⚠️ אזהרת תוכן:
המאנווה Nano Machine עלולה להכיל תכנים גרפיים כגון אלימות, דם, פציעות, מוות, השפלות, איומים והתמודדות עם טראומות מהעבר. חלק מהסצנות עשויות להיות קשות לקריאה עבור קוראים רגישים.

את הסיקור הראשון שלי למאנווה אני בוחר בכוונה שלא לפתוח עם הלהיטים הגדולים של השנים האחרונות כמו Solo Leveling, שקיבל אדפטציה מצוינת לאנימה, או The Beginning After the End, שגם כבש את המערב וגם נמצא בדרכו לקבל אדפטציה משלו.

במקום זאת, אני רוצה להתחיל עם מאנווה שבעיניי מייצגת בדיוק מה שמאנווה צריכה להיות – Nano Machine.

ההבטחה של הסיפור

בבסיס של כל יצירה טובה יש הבטחה – הבטחה לז'אנר, לקונספט, לחוויה. ההבטחה של Nano Machine היא שילוב מרתק בין חרבות וטכנולוגיה, אך לא בצורה שאנחנו מכירים מסדרות Mecha יפניות, אלא בדרך ייחודית לחלוטין.

הסיפור עוקב אחר צ'ון יו וון, הבן השביעי והבלתי צפוי של מנהיג ה-Demonic Cult בעולם ה-Murim. בהתחלה חשבתי שמדובר בעוד מאנווה גנרית על עולם ה-Murim (עולם פנטזיה קוריאני של לוחמים, כתות וטכניקות על-טבעיות), אבל מהר מאוד הבנתי שמדובר משהו אחר לחלוטין.

כבר בפרק הראשון, הסיפור מספק רגע בלתי נשכח:
בזמן שצ'ון יו וון נמלט ממתנקשים, מופיע מולו צאצא מהעתיד שמחסל את אויביו, מזריק לו ננו-רובוטים (רובוטים מיקרוסקופיים) שמצילים אותו – ואז פשוט נעלם.

יו וון מתעורר בביתו ומגלה שיש לו מערכת ממוחשבת בראשו, המלווה אותו במסע ההישרדות והשאיפות שלו: להתקבל לאקדמיה לאומנויות לחימה, לשרוד בסביבה קטלנית שבה מוות וכריתת איברים הם עניין שגרתי ולהתמודד מול פוליטיקה מורכבת ומאבקי ירושה בתוך הכת.

מה הופך את Nano Machine למאנווה ייחודית?

אם מסתכלים על העלילה נטו, אפשר לחשוב שמדובר בקונספט מוכר – דמות ראשית עם מערכת חכמה המסייעת לה במסעה. אבל Nano Machine עושה משהו שרבים מפספסים – היא מנצלת באופן מושלם את הפורמט הדיגיטלי של מאנווה, וגם מציגה דמויות בעלות מראה ייחודי ושונה מהנוף הרגיל של הז’אנר.

דירוג

עיצוב דמויות ייחודי

מאנוות רבות נופלות במלכודת של דמויות עם עיצוב החוזר על עצמו – אותן תספורות, אותו מבנה גוף ואפילו אותן הבעות פנים.
לעומת זאת, ב-Nano Machine הדמויות בולטות במראה הייחודי שלהן – ובמיוחד הדמות הראשית, צ'ון יו וון, המעוצב באופן המדגיש את ההתפתחות שלו לאורך הסיפור – מהבעת פנים כנועה וזהירה בתחילת הדרך ועד למבט מלא ביטחון ושליטה בהמשך.

עיצוב דמויות המשנה – המאיירים מצליחים להבדיל בין הדמויות לא רק בתווי הפנים והלבוש, אלא גם בשפת הגוף והבעות הפנים שלהן, מה שמוסיף עומק ואמינות לסיפור.

שימוש חכם בצבעים

היצירה עושה שימוש מודע ביכולות התצוגה של טלפונים חכמים. הגוונים הדומיננטיים – אדום, סגול, שחור וכחול – מעניקים לאווירה תחושת עומק ואפלה ייחודית. אם אתם קוראים בלילה, במיוחד בחושך, זה מעצים את החוויה משמעותית.

ניצול מקסימלי של המסך

פורמט המאנווה, המתגלגל מלמעלה למטה, מקבל כאן משמעות חדשה.
המאיירים מנצלים את האורך הצר של המסכים, יוצרים קומפוזיציות מתאימות, ומעניקים זוויות ציור הגורמות לקריאה להרגיש זורמת יותר ודינאמית יותר מאשר במנגה היפנית המסורתית ובמאנוות אחרות בכלל.
השימוש החכם בצבעים העמוקים ואופן הגלילה מותאם במיוחד לקריאה בטלפונים ניידים, מה שהופך את החוויה לקולנועית ומיוחדת.

מסר חזק ואמין

רוב המאנוות לא מנסות להעביר מסר של ממש, ולרוב מסתמכות על חזרה על מבנים עלילתיים מוכרים. Nano Machine, לעומת זאת, מצליחה לשקף את אכזריות העולם שבו היא מתרחשת – עולם ה-Demonic Cult, שבו הנאמנות למנהיג הכת היא אבסולוטית, והוא נתפס כאל.
הסדרה מתארת תחרות אכזרית שבה רק החזק שורד, והיא לא חוששת להציג את ההשלכות בצורה חדה ואותנטית.

קצב פרסום מרשים

נכון להיום, יש למנגה 246 פרקים, עם פרק חדש שיוצא בקביעות אחת לשבוע.
למרות רמת ההפקה הגבוהה, הסדרה יצאה להפסקה רק פעם אחת – למשך שלושה חודשים – שזה הישג משמעותי בהשוואה למאנוות אחרות, שלרוב יוצאות להפסקות של 3-6 חודשים כל 60 פרקים בערך.

לסיום – מה הופך את Nano Machine ליצירת אומנות?

למרות שיש לא מעט מאנוות המתרחשות בעולם ה-Murim, המאנווה Nano Machine מצליחה לבלוט ולהיחשב ליצירת אמנות אמתית. העלילה לא הולכת בעקבות הטרנדים המוכרים של "נהרגתי וחזרתי בזמן" או "הייתי חצי אל בעולם אחר ועברתי לעולם חדש", אלא מציגה זווית מרעננת ושונה מהנוסחאות השחוקות של הז’אנר.

מה שמייחד אותה אפילו יותר, הוא האופן שבו הסיפור מתפתח לצד התפתחות הדמות הראשית.
במקום להסתמך רק על היתרון הברור שיש לצ'ון יו וון בזכות הננו-רובוטים, המאנווה לוקחת אותנו למסע ארוך שבו אנחנו רואים התפתחות אמתית של הדמות.

אנחנו עוברים איתו שנים של למידה, כישלונות, מאבקים והצלחות, רואים אותו מתגבר על חוסר הביטחון שאפיין אותו בתחילת הסיפור, עד שהוא הופך לאמן לחימה עצמאי – לא רק בזכות היכולות הטכנולוגיות שלו, אלא מתוך עבודה קשה, אסטרטגיה ומאמץ מתמשך.

החיסרון היחיד – הקרבות המתמשכים

אם יש חיסרון אחד ב-Nano Machine, הוא קשור לאורך הקרבות. הם מרשימים, מלאי מתח ומצוירים בצורה מדהימה, אבל לעיתים נמשכים על פני כמה פרקים, מה שעלול להיות מעט מתסכל כשהמאנווה מתפרסמת בקצב של פרק אחד לשבוע.
אם אתם מהקוראים שמעדיפים לחכות ולקרוא כמה פרקים ברצף – זו כנראה הדרך הטובה ביותר ליהנות מהמאנווה הזו בלי להרגיש שהמתח נמשך יותר מדי זמן.

דירוג סופי:

עם עלילה יוצאת דופן, התפתחות הדמות הראשית באופן עקבי וממשי, עולם המרגיש חי ומחוספס, עיצוב ויזואלי מרהיב וקצב יציב של פרקים – Nano Machine היא ללא ספק יצירת אומנות בז’אנר, ולכן, מבחינתי היא מקבלת ציון מושלם של 5 מתוך 5 כוכבים במדד איתי למאנוות!

נכון למועד פרסום הסקירה, טרם יצאה גרסה מודפסת ומתורגמת לאנגלית של המאנווה. עם זאת, ניתן לקרוא אותה באתרים שונים כגון Webtoon, DemonicScans ואחרים.